Артбук И.Айвазовский "Неаполитанский залив ранним утром"

Марина – это жанр изобразительного искусства, в котором основным является отображение морской стихии, а также борьбы с нею попавшего в шторм человека. Марина – разновидность пейзажа. Художников, пишущих в жанре марины, называют маринистами.

Во Франции существует официальное звание художника Морского флота, которое присваивается министром обороны выдающимся художникам-маринистам. Это звание присуждается также иллюстраторам, скульпторам, фотографам и гравёрам.

Знаменитый представитель маринистического жанра во Франции – К. Ж. Берне, в Японии – Кацусика Хокусай, в Англии – У. Тёрнер, в Голландии – Х. В. Месдаг, в России – И. К. Айвазовский и А. П. Боголюбов.

Жанр марины развивался постепенно. В картинах итальянских художников XIV – XV веков, а также нидерландских «примитивистов» море связывалось с религиозными сюжетами. Как самостоятельный жанр марина формируется лишь в XVII веке в Нидерландах. Морскую стихию изображали такие мастера, как С. Де Влигер, Я. Порселлис, Х. Сегерс, Л. Бакхёйсен, Я. Ван де Каппелле, В. Ван де Велде и пр.

Море в голландской живописи изображалось и как бурлящая стихия, и как безмятежная водная гладь. Морские волны могли служить фоном для парусников, которые плыли на фоне умиротворяющего заката или же участвовали в морских сражениях. Порой море наделяли метафорическим смыслом, олицетворяя им стихию страсти и любви или жизненных бурь.

В русской живописи марина появляется в XIX веке. Живописное творчество становится выразителем никому не подвластной морской стихии.

Самым знаменитым русским маринистом стал И. К. Айвазовский. Художник испытал влияние французских художников-классицистов, работавших в жанре марины. Особое влияние на него имела живопись Ф. Таннера. Но постепенно Айвазовский избавляется от чересчур резких контрастов классицистической композиции и добивается подлинной живописной свободы. И уже начиная с 1840-х годов эмоциональность его полотен, тяготеющая к героике и пафосу, подарила ему мировую известность. Айвазовский стал приверженцем романтического в изображении морской стихии в её различных состояниях – от штиля до шторма. С тем же романтическим пафосом он изображал и отвагу сражающихся с необузданной стихией людей.

Кроме заслужившего славу Айвазовского, другим выдающимся маринистом стал А. П. Боголюбов. В 1850-х годах под влиянием творчества Айвазовского он создаёт ряд марин в духе романтизма. К ним относится и «Бой брига «Меркурий» с двумя турецкими кораблями». За эту работу Боголюбов получает малую золотую медаль.

В дальнейшем художник отходит в своих произведениях от увлечения романтизмом и всё больше предпочитает писать в реалистической манере и с натуры. С 1860-х годов Боголюбов увлекается изображением Волги, которая поражает его воображение своей необъятной ширью и красотой. Тогда же из произведений живописца полностью исчезает романтический пафос в духе Айвазовского и появляется эпическая нота. В это время его пейзажи отличаются широким охватом пространства, художник мастерски передаёт состояние дня и особенности освещения. Впечатления, оставшиеся от флотской службы, помогают Боголюбову в написании батальных полотен, которые также прославили его художественное мастерство.

Самый яркий расцвет творчества Боголюбова приходится на 80-90 гг. XIX века. Именно тогда художник начинает писать в особом стиле, создавая картины-этюды («Тулон. Франция»).